Gewandhausorchester
10 nov 2024
Leipziger Volkszeitung, Peter Korfmacher
«Mejor que Heras-Casado y la Orquesta de la Gewandhaus llevando a Fausto y Tamestit a través de las etéreas bellezas de esta grácil obra simplemente no es posible. (…) Porque esta perfección no se agota en la fría rutina, sino que cuenta una historia de vida. Porque en medio de las sonrisas omnipresentes, las islas de profundo dolor tocan más profundamente el corazón. Porque director, solistas y orquesta se funden en un organismo que despliega, experimenta y vivifica juntos ingenio, encanto, elegancia, dicha, pena y virtuosismo. Con un sonido, a partir de un gesto, de una respiración… y, sin embargo, cada vez sutilmente distintos».
«Sobre todo, porque proporciona un inmenso placer que un conocedor y experto como Heras-Casado se sitúe en el podio sin batuta y sin partitura. (…) Esto hace que el irresistiblemente poderoso drama claro-oscuro de la Segunda Sinfonía no suene como si hubiera sido cuidadosamente elaborado, sino completamente natural.»
Das Opernmagazin, Daniel Floyd
«Heras-Casado eligió consistentemente tempi rápidos que mantuvieron la tensión dramática sin sonar tan conducidos como en la grabación de esta sinfonía por la orquesta bajo el anterior director Riccardo Chailly. Resultó ser una interpretación vital y alegre que puso en primer plano esta menos conocida de las nueve sinfonías de Beethoven».
Pablo Heras Casado y Deutsches Symphonie-Orchester Berlin: Críticas
30 oct 2024
Tagesspiegel (online), Frederik Hanssen
«El director invitado Pablo Heras-Casado levanta el peso a menudo opresivo de este coloso de 80 minutos [la Quinta Sinfonía de Bruckner]. Despojando al texto de todo lo oscuramente católico -la dramaturgia del miedo del Todopoderoso, la prisión emocional del cristiano devoto de impulsos reprimidos, confesión y penitencia- saca la pieza de la iglesia, a la luz, a la naturaleza, donde el sol quema, las sombras caen bruscamente, las tormentas pueden estallar y las fuerzas brutas entran en juego».
BR Klassik elige el nuevo álbum de Pablo Heras-Casado, dedicado a Bruckner, como Álbum de la Semana
29 oct 2024
BR Klassik, Fridemann Leipold «Álbum de la Semana».
«La idiosincrasia de los instrumentos históricos choca con dureza, tosquedad y crudeza en las enormes aglomeraciones de Bruckner. Por otra parte, sus timbres característicos son mucho más pronunciados que en los instrumentos modernos. Las imperfecciones forman parte de la estética sonora, porque los antiguos instrumentos de viento no responden tan bien al principio. Por otro lado, Heras-Casado y las cuerdas sin vibrato consiguen tocar frases maravillosamente líricas -los paisajes emocionales del movimiento lento rara vez han sonado tan dolorosos, tan sombríos.»
«El famoso Scherzo de caza se beneficia especialmente del diseño sonoro histórico de esta grabación: las viejas trompas suenan con tanta nitidez, descaro y audacia que es una delicia. En el trío del Scherzo, el contraste no podría ser mayor: suena cetrino y monótono, como una zanfona – como si el ‘Winterreise’ de Schubert estuviera flotando por encima».
«Esta grabación de Bruckner sorprende al principio por su radicalismo, austeridad y sonido seco como el hueso: así es como podría haber sonado realmente la Cuarta Sinfonía en aquella época. Muy lejos de la exuberante belleza sonora de nuestros días. Un ejercicio de ascetismo que limpia el oído. En su purificación de la sinfonía ‘romántica’ de Bruckner, Pablo Heras-Casado y Anima Eterna acaban con todos los tópicos y se asoman sin contemplaciones a las fracturas de la época».
SWR Tour: Críticas
23 sep 2024
Stuttgarter Nachrichten, Susanne Benda
Mucho do mayor, mucho júbilo.
Pablo Heras-Casado no celebra en el podio un Bruckner de prisas y éxtasis. Más bien, sin batuta, y sintiéndose así muy cerca del sonido, busca conexiones entre los bloques, colores sonoros especiales entre las repeticiones minimalistas pero nunca mecánicas. El director construye cuidadosamente los clímax en el primer movimiento, donde brillan especialmente los metales, y entre medias se centra repetidamente en compases individuales, hasta un pasaje de la trompeta solista, que aquí casi parece balancearse.
Grafenegg: Orquesta del Festival de Bayreuth con Pablo Heras-Casado a la batuta
04 sep 2024
Onlinemerker, Manfred A. Schmid
«La Cabalgata de las Valkirias del tercer acto de la ópera de Richard Wagner Die Walküre tras el descanso, dirigida por Pablo Heras-Casado, prácticamente electrizó al público. (…) Los metales y las maderas brillan en los recorridos rítmicamente acentuados, y el uso de la tschinelle es también impresionante, elevándose desde abajo con gran efecto. Una impresión que naturalmente se niega en una representación de ópera convencional con música instrumental desde el foso de la orquesta».
Heras-Casado y el ‘Parsifal’ ideal
13 ago 2024
Scherzo, Justo Romero
Heras-Casado y el ‘Parsifal’ ideal
Volvió Pablo Heras-Casado a triunfar con todas las de la ley en Bayreuth, el santuario wagneriano, donde se ha consolidado como una de las figuras más apreciadas y bendecidas por los miles de fervorosos melómanos que, año tras año, peregrinan a esta localidad bávara, de apenas 75.000 habitantes, en la que el propio Wagner construyó en 1876 un teatro de acústica y características únicas. La atronadora ovación que escuchó el director granadino al irrumpir a saludar al final de la función fue realmente excepcional, incluso en un lugar tan mitómano como Bayreuth.
El trepidante ‘Parsifal’ de Heras-Casado retoma las tablas
01 ago 2024
ÓperaActual, Lluc Solés
El trepidante ‘Parsifal’ de Heras-Casado retoma las tablas
Al contrario que su homónimo escénico, Pablo Heras-Casado tiene mucho que decir desde el foso cubierto de la Festspielhaus; bajo su dirección, despierta y sorpresiva, la orquesta deviene en una voz más en diálogo con las otras. El maestro granadino descubre una nueva forma de mostrar la idiosincrasia de Parsifal, que no pasa por la extenuación de los tempi o por la sobreexplotación de los clímax, sino por una lectura personal pero muy inteligente de la fuerza dramatúrgica de la partitura. La transparencia que genera este acercamiento está dedicada no a acentuar el colorido tímbrico, sino muy específicamente a desvelar un contenido, a acompañar y provocar el despliegue de la acción teatral.
Premiere Die Meistersinger von Nürnberg – Teatro Real
24 abr 2024
Los maestros cantores’ de Laurent Pelly y Pablo Heras-Casado llegan al Teatro Real
Scherzo
Entre el 24 de abril y el 25 de mayo, el Teatro Real ofrece 9 funciones de Los maestros cantores de Núremberg de Wagner en una nueva coproducción con dirección escénica de Laurent Pelly y musical de Pablo Heras-Casado.
Cada vez más vinculado al repertorio wagneriano, Heras–Casado dirige su sexto título de Wagner en el Teatro Real después de El holandés errante (2017) y Tetralogía (2019-2022). El reparto vocal estará encabezado por Gerald Finley (Hans Sachs), Leigh Melrose (Sixtus Beckmesser), Tomislav Mužek (Walther von Stolzing), Jongmin Park (Veit Pogner), Nicole Chevalier (Eva), Sebastian Kohlhepp (David) y Anna Lapkovskaja (Magdalene). El Coro Titular del Teatro Real contará con 112 cantantes preparados por José Luis Basso.
Heras-Casado al frente de la Orquesta Sinfónica de Madrid
04 abr 2024
MADRID / Pablo Heras-Casado y la Cuarta de Bruckner: Pintura al aguafuerte
Scherzo
Nuevo enfrentamiento del ubicuo, caleidoscópico, versátil, habilísimo y preparado Pablo Heras-Casado con la música de Anton Bruckner, esta vez, después de la Novena de hace un par de años con la misma orquesta, la más divulgada Cuarta, la llamada “Romántica”. […] Un diseño sinfónico muy bien entendido por el director granadino que supo poner los medios para que todo ese material se trabajara luego con orden y fantasía.
Pablo Heras-Casado en el Festival de Primavera – Festival de Lucerna
29 mar 2024
Festival de Lucerna: Y entonces un volcán entra en erupción
NZZ
(Neue Zürcher Zeitung)
El Domingo de Ramos, Pablo Heras-Casado se presentó ante los mismos músicos y puso en erupción la Séptima Sinfonía; el español está en boca de todos desde su debut en Bayreuth en 2023 con «Parsifal» de Wagner. En su repertorio, persigue un doble enfoque bastante inusual: como experto tanto en la práctica interpretativa histórica como en la música contemporánea. Incluso se puede escuchar esta doble perspectiva: la articulación cristalina, el uso preciso del vibrato, los tempi fluidos pero nunca apresurados, todo ello proviene del movimiento sonoro original. (…) Para la LFO, se trata de un sonido nuevo en una forma tan exagerada – tanto más cuanto que Heras-Casado no sólo mira hacia atrás de forma historicizante, sino que también elabora la modernidad de esta sinfonía de Beethoven, la más radical de todas.
Munich Philharmonic Orchestra Conciertos de Fin de Año
05 ene 2024
Unknown Destination Ahead: la Novena de Beethoven con Pablo Heras-Casado
Merkur
Con la Novena de Beethoven, Pablo Heras-Casado logra un gran impacto con la Orquesta Filarmónica de Múnich.
Estilísticamente, no conoce tabú. Pablo Heras-Casado dirige casi todo, desde el barroco hasta el siglo XXI. Esto es impresionante y también inteligente, ya que el español utiliza las experiencias de los conjuntos con los que se involucra. De la Orquesta Barroca de Friburgo, del Concentus Musicus Wien, del Ensemble Intercontemporain para obras modernas, y el verano pasado, para el «Parsifal» de Wagner, con la Orquesta del Festival de Bayreuth.
Premiere Le Grand Macabre, Ligeti – Wiener Staatsoper
14 nov 2023
Pablo Heras-Casado dirige ‘Le Grand Macabre’ de Ligeti en la Ópera de Viena.
Scherzo
Después de abrir la temporada con La clemenza di Tito de Mozart, el director español Pablo Heras-Casado regresa a la Ópera Estatal de Viena para llevar las riendas musicales de Le Grand Macabre de György Ligeti, el único título escénico escrito por el gran compositor húngaro del que se celebra este año el centenario del nacimiento.